e化女兒紅

什麼是攝影？只是按下快門就是攝影嗎？答案當然是否定的..

「攝」是什麼？將眼睛所看到、感受到的，利用相機、透過鏡頭及應用所學技巧將畫面捕捉起來。

「影」是什麼？心靈感受到的一個影像，可能是實質或抽象的氣氛，透過鏡頭表達作者當時的感受及理念。

為什麼同一景點，大家拍出來的作品會不盡相同？

因為每個人所經歷的事物、環境、視野造就每個人獨特的觀點與感受，所以作品的拍攝的角度、生命力及張力也會有所不同。

什麼是「作品」？表達出自己想要表現的觀點，就是屬於自己專屬的作品，

什麼是「理念」？從小接觸事物與大自然薰陶下，對事物的態度及觀點。

什麼是「感覺」？對現場色彩、線條、氣氛的心靈觸動。

一張作品若只有外在的美，是無法與人產生共鳴的，所以加入作者的「理念」與「感覺」才能創造出與眾不同的好作品。

確立表達的方式：透過色彩飽和度與色相、彩度、亮度的不同，善用各階段色系給人不同的感覺。

如果要表達孤寂，單一、偏暗、冷色調；如果要表達溫暖，活潑明亮、暖色調。

這張雖然是在夜晚，因為有路燈所營造的色溫，讓人感覺快要到家的溫暖，


線條：沙漠、海浪、機場等都是很好的取景地點，線條多寡可以影射主角的思緒，是否也被線條所牽絆，線條的多寡、長短、呈現的效果也會不一樣。


想家的心情


複雜海浪波紋顯示影中人紛亂的思緒，


※掌握情感細節：小朋友或長輩的笑容，一定要在情感的最高潮按下快門，

動物園的獼猴是百拍不厭的題材，可以觀察母子間互動與生活習性，拍出與眾不同的作品。


※選擇題材：從宇宙大自然、生態風景，以及人物、佈景、新潮城市與老舊建築物都是可以選擇的攝影題材。

雖然是下雪的夜晚，溫暖的路燈與與雨傘的反射，營造有路燈相伴，回家之路不孤獨，


人多一定是「溫暖」嗎？像上方的岩石，雖然有多顆小石頭相伴，但還是顯得「自閉與孤獨」，


※※構圖技巧※※
1.先確立主題與背景的位置
2.畫面什麼該要，什麼又該捨棄？
3.什麼該清楚？什麼該模糊？
4.清楚的範圍到哪裡？配角要有加分效果，若無，就要捨棄，
5.直幅或橫幅，考慮視野延伸消失點

這張的主角是尚未伸展的荷葉，有「青蛙」的抽象意念，背景是模糊的綠色色塊，

「冰原裡的枯木」，後方的枯木點綴即可，不需太多及太大，

「一葉知秋」光影下的枯葉，以背景模糊的枯葉陪襯，陪襯者不用太清楚，


直幅或橫幅，哪一個有張力？




※※拍攝技巧※※
1.人物情感：為了掌握情感最高潮，需使用連拍，建議相機機身連拍多張比較好，鏡頭採中、短焦段為宜。
2.彩色、黑白及高低感度：少女、人像彩色為主，表現老人皺紋以黑白為主，高感度可以加粗粒子，強調皺紋紋理。
3.快門速度：配合題材控制快門速度
4.拍攝角度：往上與往下拍攝效果不一樣。

這是「法鼓山」的樓梯，由下往上拍攝，


由上往下拍攝，


天候與光線的選擇：不同的天候與光線，關係作品的色調、質感與立體感。

陰天：天空不要拍太多，多拍局部小景，不要拍大景。（長焦段勝廣角）

老梅一定要拍日出、日落或綠油油的綠藻？
掌握圓形與後方直線的對比線條，可以創造出截然不同的作品，


晴天：廣角納入天空，藍天白雲讓照片更鮮艷、更立體，

如果是陰天，構圖可以不取天空，像這張水中葉子流動照片，是將石頭投入水中，製造流動與前方黑洞的感覺，


滿月的夜晚，當然掌握「滿月」時刻再來拍攝，反之拍星軌最好選擇月蝕的時候拍攝，


人物剪影就要選擇陽光斜射至牆面的時刻拍攝，



一件好的作品必須先確立「劇本」的內容，是喜劇或悲劇？還是文藝愛情，然後再選擇適當的「主角」，批陳整張作品的內容，

「創作」有如蓋房子，地基先打穩（光圈、快門應用），支柱越多（想像、情感投入），作品需能表達作者的理念，也越能或動共鳴。

照片裡多留些想像空間、多留些延伸，拍攝時考慮的越多作品會越豐富，

直接拍八家將，畫面太單調，如果以機車照後鏡加上背景的八家將，畫面會更豐富，


有時候單調的扶手線條，搭配下樓的剪影，也很有趣！


海邊不起眼的的小石頭，透過陽光光影的襯托，也可以是視覺焦點喔，



「攝影眼」的養成需要不斷地練習，才能更得心應手，一張作品拍攝前，思考一下是否符合上面所說的要點？

試著告訴別人拍攝作品的想法，為什麼這樣拍？作品好在哪裡？自己的成長會更多！

簡老師說「攝影」要多觀察、多思考、多練習，感覺會越來越強烈，若久不練習，敏銳力可是會退化的！

最後，別光說不練，拿起相機出門拍照去吧！